Monotipia+stencil+imagen digital:
Monotipia+stencil+imagen digital:
Título: "don't Sanctify"01
Fecha: Mayo de 2018
técnica: Monotipia, stencil
útiles empleados: Rodillo, difumino, cartulina negra
papel empleado: Fabriano
medidas matriz: 30cmx40cm (usada para la monotipia)
numero de tintas:1
número de matrices:1
Edición: sin determinar
Ejemplar: BAT
Taller : Aula de grabado 1 8-03
Este trabajo fue un poco complejo de entender , pero en cambio su realización fue sencilla.
Esta consistía en, sobre una imagen digital previamente impresa
sobre un papel Fabriano, realizar una monotipia. Una monotipia es una
estampación única y se realiza entintando una superficie plana , en esta caso
una tabla de madera, colocando el papel sobre esta y presionando este con distintos
utensilios para realizar un dibujo o mancha( en mi caso)
Además aparte de la monotipia, sobre esta imagen digital se
debería unir un stencil, un stencil es una plantilla en la que se recorta una
forma (en negativo)y que se coloca sobre la superficie en la que queremos
trasladar la obra. Una vez sobre la superficie, con un rodillo o espray se
traslada el dibujo al soporte como un positivo
En mi caso , como la obra que debíamos realizar debería
transmitir un sentimiento, decidí usar como imagen digital el diseño del grabado de las
emociones de punta seca que expliqué previamente en otro post, ya que creo que
ese sentimiento de reconstrucción interior es el que me ha acompañado durante
todo este segundo cuatrimestre, con sus altibajos, pero es el sentimiento que ha imperado en mi interior.
Y a esta plantilla y al sentimiento le he añadido algunos matices
y vueltas de tuerca más personales con
el stencil y la monotipia.
El significado de la plantilla ya lo expliqué en el post que
ocupaba la punta seca por lo que no voy a mentarlo otra vez, pero sí dejo el
enlace aquí por sí se quiere volver a
leer :
http://desdelamatriz.blogspot.com/2018/06/punta-seca-4.html
En cuanto al rojo, para mí el rojo tiene un significado de
lucha, es un color de combate y de renacimiento, es un significado propio que
tiene el rojo para mí. Es por esto que coloco una franja de rojo en degradación
,porque casa con la idea de la reconstrucción. Además psicológicamente hablando
el rojo es un color que transmite inquietud , lo que también acentúa uno de los
elementos de este sentimiento de reconstrucción :la inquietud que tal expliqué
en el otro post.
Esta mancha roja la realicé entintando una tabla de madera
de rojo con mucha base transparente y aplicando la presión sobre el papel con un difumino .
Sin embargo en este caso el rojo es muy suave, esto es para que no se coma las líneas y las tape ya
que iría sobre estas .
El cuchillo tiene una simbología clara , el dolor de la caída por el derrumbe , sin embargo no está hacia abajo, como con intención de clavarse , sino que mira hacia arriba , como indicando la salida al dolor. Además el mango mira hacia abajo , como si se ofreciera a ser cogido para escalar y escapar del derrumbe. Es una oda a no santificar el dolor y no recrearse en él( que es lo que hacemos a veces) , no clavarse más el cuchillo en las heridas , sino que , ya que lo has vivido o lo estás viviendo , usarlo como herramienta para salir de ahí y dejarlo atrás, no volverlo a sufrir.
El título es no santifiques , ya que como he dicho
anteriormente , el requisito indispensable para renacer tras el derrumbe no es
santificar y recrearse en el dolor de uno mismo , sino usarlo , o rechazarlo ,
pero nunca santificarlo.
Sobre las referencias ,creo que inconscientemente por el tema de la navaja me influí un poco del mundo del tatuaje estilo old school en el que son recurrentes los cuchillos , los rojos y los negros. El mundo del tatuaje me llama la atención un poco.
Más allá de esto que no recibí ninguna influencia de artistas grabadores , pero sí visualicé videos sobre el tema monotipia y el stencil. Abajo dejo los enlaces de interés:
https://youtu.be/9rN3mIjRx0k
https://youtu.be/z29WceLmdbo





Comentarios
Publicar un comentario